吴冠中江南水乡水墨画（吴冠中江南水乡水墨画图片）
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摘要预览：
吴冠中的沧桑之变从色彩上来讲有什么风格
1、是的：所有的绘画都有抽象因素，吴冠中绝大多数绘画作品是意乡绘画，因为吴冠中主张风筝不断线，画的太抽象容易脱离人民群众，他的绘画作品总会有一根线连接到人民群众。妙在似与不似之间说的就是意象绘画的关键特点。
2、吴冠中的沧桑之变它与写实绘画有的最大不同就是 ，写实是要刻意地将事物的本事描绘的面面俱到。 而他的那个沧桑之变只能算是写意。
3、其风格越成熟，抽象化倾向越突出，有的作品甚至成为一堆墨线和彩点的交织，飞舞跳动，构成节奏、韵律和诗意。在当代世界多元的文化语境中，吴冠中先生找到了具有自己代码的艺术语言，并得到了世界艺坛的认可。
吴冠中“彩墨画”是“中国画”吗
从70年代起，吴冠中渐渐兼事中国画创作。他力图运用中国传统材料工具表现现代精神，并探求中国画的革新。他的水墨画构思新颖，章法别致，善于将诗情画意通过点、线、面的交织而表现出来。
彩墨画派，中国画现代画派之一。最初，由上海画家林凤眠借鉴西洋绘画色彩的光色，使用中国画宣纸与水墨加色表现自然，首创。今人 胡朝水、袁运甫、黄永玉、吴冠中等做了大量的探索，将此画风发展较大。
都有，他的油画带有中国味，他的国画也吸收了外国油画的东西，他的画主要讲究形式美。
如何欣赏吴冠中先生的作品
中国画又透露着西洋画的用色、光影与用笔的表现技法。虽然他高度概括了绘画创作对象的线条。表现出中国画的写意特点，但是他的用笔一直像是在用油画笔作为创作工具，笔触硬朗缺少变化。吴冠中用硬笔创作以软笔为特征的中国画。
同样难忘、深刻。在系统地观察吴氏的作品时，可以看到两种艺术最初正面交锋，渐渐互相妥协、融合，他耕耘的基础是他在最后层次上对中国美学的深刻认识及对西方现实技法的掌握。二者初时于他形同水火。
作品的内容是由几株苍松和雪山构成，虽然只是一幅苍茫之景，但是仔细看来雪山上有细腻的长城。借鉴了毛主席的千里冰封，还有山舞银蛇，原驰蜡象之景，可见吴冠中先生在创作之时的极其深刻的思考。
油画代表作品有《长江三峡》、《北国风光》、《小鸟天堂》、《黄山松》、《鲁迅的故乡》等。个人文集有《吴冠中谈艺集》、《吴冠中散文选》、《美丑缘》等十余种。
先让孩子们了解吴冠中爷爷，用有趣简单的语言告诉孩子。告诉孩子吴冠中爷爷作品的特点，从经典的代表作讲起。告诉孩子花的意境，让孩子融进其中，慢慢体会。
如《双燕》、《江南屋》、《玉龙山下古丽江》、《都市之恋》等作品，均是将现实生活美与自然美的元素抽离出来进入艺术化的处理，构成极具视觉张力的抽象美。 创造性。
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